ЗАГАДКА МАМИНОЙ УЛЫБКИ

 

К международному дню кукольника в «Тирлямах» подготовили премьеру. По собственному сценарию Михаил Наприенко поставил спектакль «Великая тайна». Путь к режиссерскому креслу для начинающего постановщика оказался извилист, об этом рассказал главный режиссер Владимир Ефимов:

- Михаил Наприенко пришел в театр почти двадцать лет назад и начал работать дворником… Вскоре, впрочем, он эту должность перерос – стал работником сцены, а затем и актером. А недавно открылся как режиссер и драматург.

Кому-то такой карьерный путь может показаться удивительным, но на самом деле, история вполне обычна для провинциальных театров кукол. В «Тирлямах» многие начинали с малого. Наблюдали, учились и затем пытались актерствовать сами. Из одних получились артисты, из других нет… Второй категории - «случайных людей» (как называют их в «Тирлямах») было больше, но они обычно надолго не задерживались.

***

Итак, после премьеры спектакля «Великая тайна» я встретился с Михаилом Наприенко и попросил рассказать о премьере:

- «Великая тайна» - ваш первый спектакль?

- Да, дебют и как режиссера, и как сценариста. Спектакль вынашивался очень долго – целых 12 лет. Сначала это вообще была сказка, которая постепенно была переписана в пьесу. Однако, я далеко не молодой режиссер, как некоторые могут подумать... Мне сорок лет, просто «хорошо сохранился» (действительно, выглядит Михаил Наприенко значительно моложе своего возраста).

- Карьеры актера, значит, оказалось недостаточно? Как решили стать драматургом и режиссером?

- Дело в том, что в жизни каждого человека наступает какой-то период, когда ему важно поделиться своим виденьем мира с близкими. Для меня, человека творческого, это не только семья, но еще и зрители. Вот примерно с такими мыслями и засел за сценарий.

- Интересный, конечно, карьерный рост у вас…

- Постепенно все произошло. Мне повезло, что было у кого учится, в первую очередь, конечно, у Юрия Уткина. Так получилось, что мы устроились на работу в «Тирлямы» практически одновременно, но разница в опыте была огромной. Также повезло, что у него отличные педагогические способности, впоследствии ведь Уткин стал преподавать в Иркутском театральном училище.

- Вкратце расскажите сюжет вашего спектакля.

- Каждого человека окружают тайны, какие-то ему неинтересны, а другие он пытается разгадать. На загадку же, речь о которой в нашем спектакле, наверное, пытаются ответить все… Надеюсь, что взрослые зрители вспомнят о ней, а маленькие – обратят внимание. Вопрос же такой: «Почему у мамы такая загадочная улыбка?»

- А на кого рассчитана постановка?

- Спектакль рассчитан на самых маленьких зрителей, который только открывают для себя театр. Продолжительность «Великой тайны» 25 минут, и занято в нем четыре актера.

- Есть идеи для следующих постановок?

- Да, сейчас как раз работаю над одной. Я очень переживаю, что у нас в стране есть брошенные дети. И вот пишу на эту тему пьесу, которая будет предназначена для сильного драматического актера. Предложу эту идею Евгению Винокурову (актеру БДТ), может быть вместе с ним и поставим спектакль.

- У вас, как у кукольника, наверное, особое отношение к детям?

- Конечно. У самого двое, всегда хотелось больше, чтобы «семеро по лавкам», но реальность диктует свои условия.

- А как можете охарактеризовать себя как актера?

- У меня такая актерская особенность – некоторые роли даются мне крайне тяжело, приходится думать о них даже в свободное время. А другие наоборот – легко, как будто специально для меня написаны.

- День кукольника в узком кругу планируете отмечать?

- Вот сегодня отмечаем день кукольника, 25 - день работника культуры, и 27 – день работника театра. В течение всей недели работы много: масса спектаклей, выступлений… Так что расслабляться мы начинаем только после всей это праздничной суеты – стараемся выехать на природу, заняться активным отдыхом. Я также люблю сходить в баню – хорошо снимает усталость.

***

Премьера «Великой тайной» вполне удалась. Зрителей пришло немного, но так и было задумано – спектакль стал первым, показанным в новом формате. В «Тирлямах» осуществили давнюю мечту – «театр на подушках». Это подразумевает удобные зрительские места: можно даже лечь. Также разрешается разговаривать, передвигаться по залу. Детям это новшество и сам спектакль очень понравились.

Роман Августовский, фото автора